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Henri TOMASI

foto Henri TOMASI

Una delle prime opere di Henri Tomasi, scritta nella primavera del 1918, è un preludio per pianoforte intitolato Poesia per Cyrnos, vale a dire la Corsica dopo il nome che i Greci davano all'isola. Nel 1927 ha ricevuto il Primo Secondo Grand Prix de Rome con Coriolanus, opera su testo di Guy de Teramond, a seconda del soggetto che ha ispirato il suo celebre dramma di Shakespeare. Al momento della sua morte, mentre la pianificazione un'opera basata su Amleto, di aver completato l'arrangiamento per coro a cappella dei suoi Folk Songs di tutta l'isola della Corsica rispetto alla versione originale per coro e orchestra da camera date del 1962. Corsica e le origini di Shakespeare, con le sue domande sul potere, il significato dell'esistenza: quella posta all'inizio e alla fine della carriera del compositore due temi che incontreremo nel nostro viaggio in occasione del Venticinque anni della sua scomparsa. Compositore ampiamente suonato e registrato durante la sua vita e che è stato ucciso ingiustamente dimenticato dal momento che, almeno in Francia, nota di passaggio che la raccolta "The Essential", Editions Fayard (ancora ben documentati libri e conoscendo evocano poco conosciute opere nei vari campi della sinfonica, musica da camera, melodia) menziona solo il nome di Tomasi in una qualsiasi delle opere che compongono. Potremmo prendere senza cambiare nulla quello che ha scritto dieci anni fa Frederic Ducros Malmazet-DEA nella sua musica e musicologia "Indipendenza, sia ideologico ed estetico, Henri Tomasi che ha mostrato tutta la sua vita, è certamente la causa di "purgatorio" in cui è attualmente. Ma è, a nostro avviso, un altro motivo che aggiunge a questo: Henri Tomasi appartiene a una generazione di musicisti francesi che sono attualmente l'ignoranza finge con il pretesto di una presunta "non-moderna" apparente ! "Il nostro lavoro, modestamente, in attesa della commemorazione del centenario del compositore - come si chiuderà nel 2001 - avrebbe restituito la cittadinanza a Henri Tomasi, nella sua regione e poi al di là. Cittadinanza dalla conoscenza libresca dell'uomo e del lavoro ma anche incoraggiando coloro che fanno musica, che sono responsabili della trasmissione, a sentire questi punteggi, per farli amare, attraverso la varie volte, attraverso le ispirazioni diverse, Tomasi di ciò che egli stesso chiamava la sua "sincerità successive". Una vitaMarsiglia - Belle de Mai, e non Mazargues (da dove viene pochi anni dopo e dove suo padre era Xavier factor) - Henri Tomasi è nato 17 agosto 1901. In Avignone è la tomba di un uomo scomparso 13 Gennaio 1971. Il suo odio di Parigi ("Mi ci vuole il" mio "mare prima di articolare:" Finita commedia "Questa atmosfera di Parigi: cosa vomitare!" Scrisse al figlio Claude sua nell'agosto del 1966) gli fece scegliere la città Rhone al suo riposo finale. Lunghe code sono necessari per evocare giovani Tomasi, il suo rapporto con la madre, suo padre, gradi, Marsiglia e Parigi, gli anni difficili di apprendimento, cinema, danza, il disprezzo di alcuni, l'amicizia di pochi altri: non hanno posto in questo breve studio. Ma, senza dubbio, questi eventi hanno contribuito a delineare una personalità e la sua espressione attraverso la musica. Tra il grande porto, la "Porta d'Oriente" che ha ispirato tanti sogni di fuga, sul mare, ai paesi dell'Africa e dell'Asia e la città papale, molto vicino alle Alpilles, dove Daudet spesso si incontrano (la sua musica anche dare una vera emozione alle storie del narratore), Henri Tomasi, oltre a Parigi, sanno molti scali. Naturalmente, non è mai stato in quei paesi - Laos, Hoggar e altre terre d'Africa o in Asia, ancora più raro in America Latina - così ha sollevato l'orchestra , con la voce, attraverso la musica per la danza. Come Jules Verne, viaggiatore immobile se del caso, Tomasi è un maestro a queste immaginario viaggia così bene interpretato da José Bruyr: "Venti misure sono sufficienti per questo sono atterrato in Brasile, Cambogia, Giappone , in modo che ho buttato su una spiaggia in vermiglio Africa, o un tomtom radura lunare. "La sua carriera come direttore d'orchestra - correva Aubert, Saint-Saens, Gluck, Massenet, David Wagner e Scotto (Vincent con il suo amico il quale ha scritto le musiche per il film che ha dato il ruolo bella Colomba a Jose Luccioni) e la sua propria opere - lo porterà ovunque in tutta Europa. Un incidente nel 1952, interromperà questa carriera: oltre le disgrazie fisiche sarà una costante negli ultimi decenni della sua esistenza. Della sua sordità, tra cui il professor Alfred Tomatis, nonostante la sua vasta conoscenza e la sua grande amicizia per il musicista, solo riusciti a ridurre gli effetti terribili, e le sue altre disgrazie, si parla spesso nelle sue lettere alla moglie Odette Camp, suo figlio Claude, il suo buon amico Jean Molinetti quel tempo, ha presieduto il destino del Opéra de Marseille e noi abbiamo trovato l'ultima volta nel 1988 durante la creazione di questa scena di Miguel Manara. Impossibile elencarli tutti, ci sarà solo veramente ironico che il messaggio del 16 giugno 1969 a Claude:"Il mio polloIncidente: sempre ragione - del collo, orecchio, gamba, braccio. Il diritto di vendicare mio sinistrismo "Questo è il suo giovane figlio, inoltre, che nel 1955 aveva firmato il suo punteggio di Atlantide con queste parole:"Per il mio tesoro Claude piccolo, sperando per le sue avventure meravigliose su questo pianeta stupida" vedere. "Planet Stupid": queste parole, con variazioni multiple e commenti su l'uomo, "cane mangia cane" sarà il filo conduttore di questa corrispondenza, in particolare nel periodo successivo alla guerra e come e quando l'accumulo di dolore fisico e amarezza. Il lavoro porterà questo male di vivere, sollevano una serie di volte che la terribile domanda: "Essere o non essere?" chiedere al. e rispondere: la rabbia, la ribellione, l'ansia, la speranza, ma sempre così musicale. Grandi temi e le preoccupazioni principaliNaturalmente, con i suoi adattamenti di racconti di Alphonse Daudet, con il suo balletto La Santon, con il suo Tomb of Mireille, con i suoi arrangiamenti di Natale Saboly di Nicolas, con la sua Messa di mezzanotte per i monaci di Frigolet, con i suoi mazarguaises Folies, Henri Tomasi ancorare la sua ispirazione nella regione e la città della sua nascita. Oserei dire che non è in quella directory - che non ha niente al povero - né nelle sue melodie, in particolare su testi di Francis Carco, Francis Jammes e Paul Fort - ancora una volta, una directory è sbagliato ignorare - che troviamo il grande Tomasi. Si tratta di musica ci sono ben scritti, l'ascolto gustoso, saporito giocare o cantare, diciamo esecutori, essi mostrano un lavoro vero e un'attenzione lodevole per formare, mostrano una particolare attenzione ad un simpatico folklore che ci è caro, per le poesie che apprezziamo. E 'stato un peccato che spesso fare qualcosa di diverso illustrare queste poesie (solo commentare su di loro, a volte), citare questa folklore, un po' di lavoro, ma mai superare per raggiungere la sua vera natura, il suo significato profonda e senza tempo: Tomasi, in queste pagine non è Bartok, Kodaly, Villa-Lobos, De Falla e Milhaud. Ma Provence, Marsiglia, ma è soprattutto il Mediterraneo. E, in pastiches Milhaud, un altro Marsiglia, che ha detto: "Il Mediterraneo è di Costantinopoli a Rio de Janeiro, con Aix-en-Provence per il capitale. "Possiamo ben immaginare Henri Tomasi dichiarare un giorno, e potrebbe aver fatto bene:" Il Mediterraneo è da Marsiglia in Vietnam, con la sua capitale della Corsica. "Thalassa, perché gli antichi greci, il Mare Nostrum romano, il Mediterraneo verso l'Europa e l'Africa e dei mari, al di là di Suez, prolungare e dare dimensione cosmica, è onnipresente in Tomasi, rendendo ciascuna delle sue partizioni un viaggio alla scoperta di altri modi di essere e di amare, incontrare altri suoni e ritmi di altri. E incontrare altri esseri, diversi eppure simili nei loro domande sulla vita e la morte, contro la loro condizione umana. Paghiella, Cyrnos, ebraico Chant, Tam-tam, Vocero, corso canzoni, Ajax, Chants del Laos, Danze cambogiani, canzoni di geishe, danze brasiliane, Roulotte, Incantesimo del Laos, Asian Concert, Invocazione alla Luna, Canzone delle Isole, il Compianto giovani indiani, Pastorale Inca Divertimento corsica, Impressioni cyrnéennes, Lament e Danza Mogli, il primo re Teodoro di Corsica, Noa-Noa, e cantando Passeggiata ragazze berberi cabili, Jabadao, uva sultanina Dassine Hoggar, Hummingbird, La Barberia, Ulisse, Recuerdos de los Baleari Settimana Santa a Cusco, Tahiti Gauguin, Variazioni gregoriano, la Moresca, Folk Songs dell 'isola di Corsica. Dal 1928 al 1971, che ferma nella terra dove il mare è pieno di uccelli, risa di ragazze, dove il sole indora il corpo. Ma non dobbiamo pensare, come cantava Aznavour, che "la povertà è sole meno crudele": Henri Tomasi, alla fine della sua vita - e l'approssimazione è gustosa con il fatto che egli ha lavorato a lungo per la Radio- stazione di radiodiffusione coloniale in direzione dell '"impero coloniale francese" - cioè conoscevano le disgrazie, le lotte e la Liberazione dei Popoli fiducia firmando, in memoria di Hector Berlioz, la Sinfonia del Terzo Mondo su testi Aimé Césaire e, secondo un testo di Sartre, la sua canzone per Viet Nam. Nello scrivere il suo "Song of the World" è diventato proprio il fratello del compositore e portavoce di uomini e donne in terre lontane. Terre lontane cui le chiamate di cui sopra sono punteggiati da grandi passi, liriche e sinfoniche: Concerto per chitarra, in memoria di un poeta assassinato, (Federico Garcia Lorca, la milizia Franco è sceso a punirlo - l' ordine morale è consuetudine per gli amalgami simili - come molti come patriottismo repubblicano della sua omosessualità), o Sampiero Corso Atlantis. Per non parlare di una delle partizioni maggiori Tomasi, Miguel Mañara la sua opera in cui l'eroe, Siviglia è di origine corsa (Vincetelo di Leca) e dove, entro la fine del mirabile "processione del Giovedi Santo", ispirato al "Catenaccio - il incatenato" Sartène, la musica è la citazione "Diu vi Salve Regina", l'inno che riunisce tutti gli abitanti dell 'isola. Parlando di opere come Atlantide e Miguel Manara, potremmo non notare come, adattando i testi di Pierre Olivier Benoit o Venceslao Milosz per creare opuscoli irreprensibile, Henri Tomasi dimostra la sua letteraria e drammatica? Darà una prova evidente passando adattamento lirica del silenzio del mare di Vercors. Un'impresa se si ricorda questo capolavoro della metropolitana, lungo monologo consegnato davanti a testimoni silenziosi quasi. Impresa stessa qualche anno più tardi con l'adattamento di Erasmus per Elogio della follia dell'era nucleare, scritto da Tomasi e disgustato con tutti i suoi malanni fisici che lo spettacolo di ingiustizia e la miseria del mondo prevalente. Con Miguel Manara, rivela un altro aspetto di Henri Tomasi, un tempo cercato dal misticismo: il "mistero" dello scrittore aveva toccato il compositore lituano e, dopo un paio di prime esecuzioni musiche di scena per il testo, è stato il punteggio superba lirica. Una partizione completa nella quiete della Sainte Baume, nel momento in cui Tomasi, molto sul serio, programmato di andare in pensione in ordini. Il musicista ci vive un segno nel conto della conversione di Manara, salutiamo cattivo del primo atto con un sorprendente "Gloria a Manara nella parte più bassa dell'inferno!" E che, alla fine della stanza, il orazione funebre dal fratello giardiniere non è altro che: "Ecco tuo fratello, Madeleine / Questo è tuo fratello, John"? Nulla ci impedisce, in ogni caso, ad avanzare questa ipotesi rivela qualcosa di molto interessanti casi di tensione, trance talvolta si trova in queste pagine. Totalmente presenti le fanfare di sangue che il compositore ha tratto dalla sua opera (e che spesso sono gli tomasiennes musicali noti solo a un pubblico numeroso e molti esecutori) e che non hanno esitato a dare il qualificatore liturgico, ogni suono - Vangelo dell'Annunciazione, Apocalypse, processione serale - un ricordo di un tempo, atto, importante nella vita di un credente. L'evocazione del Concerto per chitarra (che sarà seguita concerti per contrabbasso e violoncello) richiama l'attenzione a come Henri Tomasi - grande leader come riconosciuto dai musicisti, dai suoi coetanei e di compositori che ha rivelato Opere - è stato in grado di usare la sua vasta conoscenza degli strumenti di affidare molti di loro per una o più partizioni per migliorarne le possibilità di sfruttare il proprio carattere, o addirittura li portano ai loro limiti estremi. Va notato, tra i (più bella e più difficile "Per giocare con loro - confidò una volta uno dei nostri mezzi di grandi solisti ad uno dei suoi vecchi amici - avrei lavorato. Pages ") per il violino, il flauto, la tromba - a Marsiglia nel 1963, Giuseppe fece un balletto gustosa Lazzini sotto il titolo del concerto-quadriglia che vive evolvere anche macchinisti City Opera - per clarinetto, viola, per la tromba, il trombone, il fagotto, l'oboe, il piffero e batteria, il violino. Per quanto riguarda la sua musica da camera, non è abbondante come il suo repertorio di Tomasi concerto ma, per varie configurazioni (quartetti per quintetto di fiati, trio canna, trio e la stringa di piccoli ensemble) ha scritto alcune pagine belle alcuni musicisti curiosi hanno nel loro repertorio e che avrebbe sentito più spesso. Il pianoforte non era uno strumento di scelta per Henri Tomasi. Va notato che i pezzi brevi di John Dean non ha esitato a creare (ma non sappiamo se ha tenuto a lungo il suo repertorio), Paesaggio, marionette, una ninna nanna per il quale non sappiamo molto. Più personale, forse, questo Claudinet angolo, pezzi facili (il che accade a risuonare un po 'del Cammino Kings che ha ispirato tanto la grande Bizet), il compositore ha creato nel 1948 ma la cui dedizione, il figlio Claude, nato l'anno non mi ha detto che non si era mai giocato un colpo!Altre pagine segnano la vita di Tomasi, che mostra l'evoluzione del suo stile, una sorta di ascetismo porta, senza mai perdere il senso dei colori solari, la profusione delle prime pagine di un rigoroso espressione nelle pagine finali. Potremmo paragonare questa evoluzione - dice Manara chitarra Concerto - quella che porta ad una vita breve di Manuel de Falla, in quasi monastica clavicembalo Concerto. Partizioni Tomasi, lirica, vocale, sinfonia, oratorio, ecc. Lascio oggi per l'ombra che non ha nulla dispregiativo, ma vorrei citare due titoli: il balletto Noces cenere (1952) e torna a Tipasa (1966). Il primo è l'ab-sordità della guerra (la sua "bullshit" Prévert il coraggio di dire in una delle sue più belle poesie) che salta fuori di noi, anche in assenza di qualsiasi performance sul palco, per questo " Dies irae ", che rompe un ritmo di blues. E nel secondo lavoro deve sapere ascoltare la bellissima lezione nella speranza di un uomo malato, deluso, i suoi ascoltatori che la partizione nella sua conclusione, una bagna sorprendentemente leggero. Proprio quando Tomasi urla un patetico "non ho più speranza nell'uomo. "Ha trovato i suoni, le modulazioni che danno senso alle parole di Camus"Ho riscoperto la necessità di mantenere intatta la stessa Tipasa una freschezza, una fonte di gioia, l'amore il giorno in cui sfugge l'ingiustizia, e tornare a combattere con questa luce conquistata. "TRASPORTO sincera, sobria, che ha lasciato un'impronta indelebile tra coloro che vivevano nella creazione postuma dieci anni fa. InsommaMaurice Fleuret, come tutti quelli che conoscevano il compositore, come tutti coloro che hanno giocato o studiato, giocando e studiando la sua musica, molto identificato con precisione le caratteristiche e le motivazioni"Posso solo ammirare la forza e il lirismo di questa musica, come ammiro le credenze rigore morale e politica che hanno ispirato. "Parole così solo per prolungare questa frase conclusiva di un saggio su Tomasi è apparso nel "panorama musicale" Gennaio / Marzo 1969, sotto la firma di Christian Tournel, morì prima di poter svolgere il lavoro svolto sul Henri Tomasi e la sua musica"No casa libera, perché non ha Tomasi ha scritto una nota di piacere intellettuale della scoperta, ma per raggiungere l'accordo che crea una particolare emozione intima della sua anima poetica. "Gabriel Vialle (giugno / ottobre 1995).
Google traduzione automatica: bio originale di Henri TOMASI

copertina Noces de Cendres Robert Martin
Noces de Cendres
Henri TOMASI
Arr : Désiré DONDEYNE
Editore : Robert Martin
Genere : Orchestra
Formazione : Prestigio collezione
Stile ed opzioni : Musica originale
Set Wind Band (THOM04555-BA) : 254,40
Partitura del conduttore (THOM04555-CO) : 52,99