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Alessando SCARLATTI

foto Alessando SCARLATTI

Alessandro Scarlatti (2 maggio 1660 24 ottobre 1725) è stato un compositore barocco noto per le sue opere. E 'considerato il fondatore della scuola napoletana del melodramma. Era il padre di Domenico Scarlatti. Era nato in Sicilia, Trapani o Palermo. La leggenda narra che fu allievo di Giacomo Carissimi a Roma. Tuttavia sembra improbabile che il giovane Scarlatti, appena 12 anni, è stato accolto dal musicista romano più famoso. L'ipotesi più probabile è che Scarlatti fu allievo di un compositore modesto Foggia Antonio, figlio del famoso maestro di cappella a S. Maria Maggiore, Francesco Foggia. D'altra parte, non vi è ragione di credere che avesse collegamenti con il nord d'Italia, le sue opere di giovani mostrano l'influenza di Stradella e di Legrenzi. Rappresentanza a Roma della sua opera Gli equivoci nell amore (1679) gli valse la protezione della regina Cristina di Svezia (che viveva a quel tempo a Roma), e divenne il maestro di cappella. Nel febbraio 1684 divenne maestro di cappella del vicerè di Napoli, attraverso l'influenza di sua sorella, una cantante lirica, che era l'amante di un influente nobile napoletano. Qui ha prodotto una lunga serie di opere, notevole soprattutto per la loro fluidità ed espressività, così come altre musiche per le cerimonie ufficiali dello Stato. Ha lasciato Napoli nel 1702 e non tornò fino alla dominazione austriaca non è un sostituto per quella della Spagna. Durante questo periodo ha goduto del patrocinio di Ferdinando III di Toscana, per la cui private il teatro ha composto opere, e in quella del cardinale Ottoboni, che ha fatto maestro di cappella, e gli procurò una posizione simile presso la chiesa Santa Maria Maggiore a Roma. Dopo aver visitato Venezia e Urbino nel 1707, ha ripreso le sue funzioni a Napoli nel 1708, e vi rimase fino al 1717. Da quel momento Napoli sembra stancarsi della sua musica, i Romani, invece, apprezzato meglio, ed è il Teatro Capranica di Roma che ha prodotto le sue migliori opere (Telemaco, 1718, Marco Attilio Regolo, 1719 ; Griselda, 1721), così come notevoli opere di musica religiosa, tra cui una massa per ur hp e orchestra, composto in onore di Santa Cecilia per il cardinale Acquaviva nel 1721. La sua pratica ultimo grande stato l'incompiuto serenata per le nozze del principe di Stigliano (1723) e morto a Napoli. La musica di Scarlatti costituisce un importante collegamento tra il tentativo di "nuova musica" del XVII secolo e la scuola classica del diciottesimo secolo che ha portato Mozart. Le sue prime opere (Gli equivoci sembiante NEL (1679), la honesta negligenza amori (1680), Pompeo (1683), contenente la famosa arie e O cessate piagarmi Toglietemi Di Vita salpa ancora, e altri fino 'in circa 1685) usano ancora le cadenze più anziani nei loro recitativi e una grande varietà di forme ben costruite nelle loro arie incantevoli piccoli, accompagnati a volte da un quartetto d'archi, trattati con elaborazione attenta, a volte accompagnati dal solo clavicembalo. Dal momento che circa 1697, e prima della Caduta del decemviri, forse sotto l'influenza dello stile di Giovanni Bononcini e molto probabilmente ancora di più sotto l'influenza del gusto del viceré, le sue opere stanno diventando sempre più convenzionali e comuni in ritmo , mentre il suo punteggio diventa più grave, tuttavia non senza splendore (Eracles, 1700), gli oboi e trombe è usata frequentemente, spesso i violini suonano all'unisono. Le opere composte per Ferdinando de 'Medici sono persi, forse avrebbe dato un idea più favorevole del suo stile, la sua corrispondenza con il Principe dimostrando che sono stati composti con un senso di sincera ispirazione. Mitridate Eupatore, considerato il suo amante libro, composto per Venezia nel 1707, contiene musica molto in anticipo di tutto ciò che aveva scritto Scarlatti di Napoli, sia tecnicamente che intellettualmente. Le opere napoletane ultimi (L'Amor volubile e tiranno (1700), La Principessa Fedele (1712), Tigrane, 1715, & c. ) Sono appariscenti ed efficace, piuttosto che profondamente emotiva, strumentazione segna un grande progresso in materia di opere precedenti, la voce è principalmente accompagnato da quartetto d'archi, il clavicembalo è riservato esclusivamente per i brani strumentali rumorosi. E 'nella Teodora opera (1697) è iniziata l'uso di ciò ritornello per l'orchestra. Il suo ultimo gruppo di opere, composte per Roma, mostra un più profondo senso della poesia, uno stile ampio e dignitosa della melodia, un forte senso drammatico, soprattutto nei recitativi accompagnati, una tecnica che è stata la prima volta nel 1686 ( Olimpia vendicata) e uno stile molto più moderno di orchestrazione, le corna che appaiono per la prima volta e trattati con effetto sorprendente. Oltre alle opere liriche, oratori (Agar e Ismaele esiliati, 1684, Oratorio di Natale, c. 1705; S. Filippo Neri, 1714, e altri) e serenate, tutte presentano uno stile simile, Scarlatti composta verso l'alto di 500 cantate da camera per voce sola. Si tratta di musica da camera più intellettuale di questo periodo ed è deplorevole che sono rimasti fino ad oggi il manoscritto, dal momento che uno studio accurato di questi è indispensabile per chiunque voglia farsi un'idea del evoluzione di Scarlatti. Le sue masse pochi rimasti (la storia del suo aver composto 200 è difficilmente credibile) e la musica sacra in generale sono relativamente poco importanti, tranne la grande Messa di Santa Cecilia (1721), che è Uno dei primi tentativi nello stile che ha raggiunto il suo culmine nelle grandi masse di Johann Sebastian Bach e Ludwig van Beethoven. La sua musica strumentale, pur interessante, sembra una grafia molto vecchio rispetto alle sue opere vocali.
Google traduzione automatica: bio originale di Alessando SCARLATTI

copertina Salve Regina a due voci pour soprano, alto, deux violons et basse continue Martin Musique
Salve Regina a due voci pour soprano, alto, deux violons et basse continue
Alessando SCARLATTI
Editore : Martin Musique
Genere : Musica Strumentale
Formazione : Voce
(RUBIN1084) : 67,57

copertina Aria Contentavi, O Fidi Pensieri Marc Reift
Aria Contentavi, O Fidi Pensieri
Alessando SCARLATTI
Editore : Marc Reift
Genere : Musica Strumentale
(EMR5067) : 28,42

copertina Aria Tralaschia Pur Di Piangere Marc Reift
Aria Tralaschia Pur Di Piangere
Alessando SCARLATTI
Editore : Marc Reift
Genere : Musica Strumentale
(EMR5055) : 28,42

copertina Aria Marc Reift
Aria
Alessando SCARLATTI
Arr : WOREK
Editore : Marc Reift
Genere : Orchestra
Formazione : Orchestra d'armonia
Set Wind Band (EMR12479-BA) : 84,40