Henri TOMASI
Eines der frühesten Werke von Henri Tomasi, im Frühjahr 1918 geschrieben, ist ein Vorspiel für Klavier mit dem Titel Gedicht für Cyrnos, die nach Korsika nach dem Namen die Griechen auf der Insel gab sagen ist. Im Jahr 1927 erhielt er den First Second Grand Prix de Rome mit Coriolan, Oper nach einem Text von Guy de Teramond, je nach Motiv, das seinem berühmten Drama von Shakespeare inspiriert. Zum Zeitpunkt seines Todes, während der Planung eine Oper auf Basis von Hamlet, hatte er die Anordnung für Chor a capella seines Folk Songs von der Insel Korsika aus der ursprünglichen Version für Chor und Kammerorchester stammt abgeschlossen von 1962. Korsika und Ursprünge von Shakespeare, mit seinen Fragen über die Macht, der Sinn des Seins: die am Anfang und am Ende der Karriere des Komponisten zwei Themen, die wir auf unserer Reise anlässlich begegnen gestellt Fünfundzwanzig Jahre ihres Verschwindens. Komponist gespielt und aufgenommen ausgiebig zu seinen Lebzeiten und die man getötet wurde zu Unrecht vergessenen da, zumindest in Frankreich im Vorbeigehen zur Kenntnis, dass die Sammlung "The Essential" Editions Fayard (noch gut dokumentierte Bücher und wissen, evozieren wenig bekannte Werke in den verschiedenen Bereichen der symphonischen, Kammermusik, Melodie) erwähnt nur den Namen des Tomasi in einem der Werke, die komponieren. Wir könnten ohne etwas zu ändern, was vor zehn Jahren Frederic Ducros Malmazet-DEA in seiner Musik und Musikwissenschaft "Unabhängigkeit, sowohl ideologische und ästhetische, die Henri Tomasi während seines ganzen Lebens gezeigt hat, ist, schrieb nehmen sicherlich die Ursache von "Fegefeuer", in dem er derzeit. Aber es ist, unserer Meinung nach ein weiterer Grund, der diese ergänzt: Henri Tomasi gehört zu einer Generation von Musikern Französisch, die derzeit täuscht Unwissenheit unter dem Deckmantel einer angeblichen "nicht-modern" scheinbaren ! "Unsere Arbeit, bescheiden und warten auf die Erinnerung an den hundertsten Jahrestag der Komponist - wie wird es im Jahr 2001 zu schließen - würde Staatsbürgerschaft zu Henri Tomasi wiederherzustellen, in seiner Region und erst dann über. Staatsbürgerschaft durch Buchwissen des Menschen und der Arbeit, sondern auch durch die Förderung der diejenigen, die Musik machen, verantwortlich für die Bereiche Broadcast sind, um diese Ergebnisse zu hören, um sie zu lieben, durch die verschiedenen Zeiten durch die verschiedenen Inspirationen, Tomasi, was er selbst als seine "Aufrichtigkeit aufeinanderfolgenden". Ein LebenMarseille - Belle de Mai und nicht Mazargues (woher es kommt ein paar Jahre später und wo ihr Vater war Xavier Faktor) - Henri Tomasi wurde geboren 17. August 1901. In Avignon ist das Grab des Mannes verschwunden 13. Januar 1971. Sein Haß gegen Paris ("Es dauert mir" meine "Meer vor zu artikulieren:" Finita commedia "Diese Atmosphäre von Paris: was das Kotzen!" Schrieb er an seinen Sohn Claude im August 1966) machte ihn wählen Sie die Stadt Rhone seine letzte Ruhe. Lange Zeilen werden benötigt, um Jugend Tomasi, seine Beziehung zu seiner Mutter, seinem Vater, Noten, Marseille und Paris, die schwierigen Jahre des Lernens, Kino, Tanzen, Verachtung hervorrufen einige, die Freundschaft von ein paar anderen: sie haben keinen Platz in dieser kurzen Studie. Aber zweifellos haben diese Ereignisse mitgeprägt eine Persönlichkeit und ihren Ausdruck durch Musik. Zwischen dem großen Hafen, das "Tor zum Osten", die so viele Träume von Flucht inspiriert, auf dem Meer, zu den Ländern Afrikas und Asiens und der päpstlichen Stadt, ganz in der Nähe, wo er Alpilles Daudet oft treffen (seine Musik sogar eine echte Emotionen zu den Geschichten des Erzählers), weiß, Henri Tomasi, neben Paris, vielen Zwischenstopps. Natürlich, es ist nie zu jenen Ländern gewesen - Laos, Hoggar und andere Länder von Afrika oder Asien, noch seltener in Lateinamerika - so er das Orchester angehoben , durch Stimme, durch die Musik für den Tanz. Wie Jules Verne, stationäre Reisenden wenn überhaupt, ist ein Meister im Tomasi diese imaginären reist so gut von José Bruyr porträtiert: "Zwanzig Maßnahmen sind ausreichend für die ich in Brasilien, Kambodscha, Japan gelandet , so dass ich warf an einem Strand in Afrika Zinnober, oder ein Mond-Lichtung TomTom. "Seine Karriere als Dirigent - er lief Aubert, Saint-Saens, Gluck, Massenet, David Wagner und Scotto (Vincent mit seinem Freund, den er schrieb die Musik für den Film, der die schöne Colomba Rolle Jose Luccioni gab) und eine eigene Werke - wird ihn überall hin mitnehmen in ganz Europa. Ein Unfall im Jahr 1952, unterbricht diesen Beruf: neben der körperlichen Unglück wird eine Konstante sein in den letzten Jahrzehnten seines Bestehens. Seiner Taubheit, darunter Professor Alfred Tomatis, trotz seines gewaltigen Wissen und seine große Freundschaft für den Musiker, nur bei der Verringerung der schrecklichen Folgen gelungen, und seine andere Unglücksfälle, spricht er oft in seinen Briefen an seine Frau Odette Camp, sein Sohn Claude, sein guter Freund Jean Molinetti, dass die Zeit, den Vorsitz über die Geschicke der Opéra de Marseille und fanden uns ein letztes Mal im Jahre 1988 während der Erstellung dieser Szene von Miguel Manara. Kann nicht, sie alle aufzuzählen, werden wir nur dann wirklich eine Ironie, dass Nachricht von 16. Juni 1969 an Claude:"Mein HuhnUnfall: immer Recht - Hals, Ohr, Bein-, Arm-. Das Recht auf meine leftism rächen "Dies ist sein kleiner Sohn darüber hinaus, dass im Jahr 1955 wurde er der Unterzeichnung seine Partitur von Atlantis mit den Worten:"Um mein kleiner Liebling Claude, in der Hoffnung für seine wunderbare Abenteuer auf diesem Planeten zu dumm" zu sehen. "Stupid Planeten": diese Worte, mit mehreren Variationen und Kommentare zu dem Mann, "Dog Eat Dog" wird das Leitmotiv dieser Korrespondenz, vor allem in den Nachwehen des Krieges und wie und wann die Anhäufung von physischem Schmerz und Bitterkeit. Die Arbeit bringt dieses Übel zu leben, werfen eine Reihe von Zeiten die schreckliche Frage: "Sein oder nicht Sein?" fragen die. und darauf reagieren: Wut, Rebellion, Angst, Hoffnung, aber immer so musikalisch. Hauptthemen und wichtigsten AnliegenNatürlich mit seinen Adaptionen von Geschichten von Alphonse Daudet, mit seinem Ballett Der Santon, mit seinen Grab von Mireille mit seinen Arrangements von Weihnachten Saboly von Nicolas, mit seiner Mitternachtsmesse für die Mönche von Frigolet mit seinen Folies mazarguaises, Henri Tomasi verankern seine Inspiration in der Region und die Stadt seiner Geburt. Wage zu behaupten, dass es nicht in diesem Verzeichnis - das hat nichts damit zu arm - noch in seinen Melodien, vor allem nach Texten von Francis Carco, Francis Jammes und Paul Fort - wiederum ein Verzeichnis es ist falsch, zu ignorieren -, dass wir die große Tomasi finden. Diese Musik-dort sind gut geschrieben, Hören, geschmackvoller Spielen oder Singen, sagen Musiker, zeigen sie einen richtigen Job und eine lobenswerte Aufmerksamkeit zu bilden, zeigen sie eine sympathische Aufmerksamkeit auf ein Folklore, die wir hochhalten, für Gedichte, die wir schätzen. Es war bedauerlich, dass sie oft etwas anderes zeigen diese Gedichte (nur diese zu kommentieren, manchmal) zu tun, zitieren Sie diese Folklore, ein wenig Arbeit, aber nie überwinden, um seine wahre Natur, ihre Bedeutung erreichen tiefgreifende und zeitlos: Tomasi, in diesen Seiten ist nicht Bartok, Kodaly, Villa-Lobos, de Falla und Milhaud. Aber Provence, Marseille, aber es ist vor allem das Mittelmeer. Und in Pastiches Milhaud, ein anderer Marseille, der sagte: "Das Mittelmeer ist von Konstantinopel in Rio de Janeiro, mit Aix-en-Provence für die Hauptstadt. "Wir könnten gut vorstellen, Henri Tomasi erklärte eines Tages, und er kann gut getan haben:" Das Mittelmeer ist von Marseille in Vietnam, mit der Hauptstadt von Korsika. "Thalassa, weil die alten Griechen, die römische Mare Nostrum, das Mittelmeer nach Europa und Afrika und die Meere, über Suez, zu verlängern und kosmische Dimension zu geben, ist in Tomasi allgegenwärtig, so dass jeder seiner Partitionen eine Reise zu anderen Arten des Seins zu entdecken und zu lieben, zu anderen Klängen und anderen Rhythmen treffen. Und die Begegnung mit anderen Wesen, vielfältig und doch ähnlich in ihrer Fragen über Leben und Tod, gegen ihre menschlichen Zustand. Paghiella, Cyrnos, Hebräisch Chant, Tam-Tam, Vocero, korsischen Liedern, Ajax, Chants Laos, Kambodscha Tänze, Lieder von Geishas, rasilianische Tänze, Wohnwagen, Verzauberung Laos, asiatische Konzert, Invocation to the Moon, Song of the Islands, die Klage indische Jugend, Pastorale Inca Divertimento Corsica, Impressionen cyrnéennes, Lament und Tanz Mogli, der erste König Theodor von Korsika, Noa-Noa und Singen Spaziergang Kabyle Berber Mädchen, Jabadao, Sultaninen Dassine Hoggar, Hummingbird, die Barbaren, Ulysses, Recuerdos de los Balearen Karwoche in Cusco, Tahitian Gauguin, gregorianischen Variationen, die Moresca, Folk Songs von der Insel Korsika. Von 1928 bis 1971, stoppt, die im Lande, wo das Meer ist voller Vogelgezwitscher, das Lachen der Mädchen, wo die Sonne vergoldet den Körper. Aber wir dürfen nicht denken, wie Aznavour sang, dass "Armut weniger grausam Sonne ist": Henri Tomasi, am Ende seines Lebens - und die Annäherung ist lecker mit der Tatsache, dass er sich seit langem für Radio-gearbeitet Kolonial-Sender in Richtung des "Französisch Kolonialreich" - also wusste das Unglück, Kämpfe und Befreiung der Völker Vertrauen durch Unterzeichnung, in Erinnerung an Hector Berlioz, die Symphonie der Dritten Welt auf Texte Aimé Césaire und, nach einem Text von Sartre, seinen Song für Vietnam. Beim Schreiben seiner eigenen "Song of the World" hat sich der Bruder des Komponisten und Sprecher von Männern und Frauen in fernen Ländern. Fernen Ländern, deren Anrufe oben genannten Schritte werden von größeren, Oper und Sinfonie unterbrochen: Konzert für Gitarre, im Speicher eines ermordeten Dichters, (Federico Garcia Lorca, die Miliz Franco fiel, ihn zu bestrafen - das moralische Ordnung ist üblich, ähnlich Amalgame - so viele wie republikanische Patriotismus seiner Homosexualität), oder Sampiero Corso Atlantis. Ganz zu schweigen von einer der Partitionen großen Tomasi, Miguel Mañara seiner Oper, wo der Held, ist Sevilla der korsischen Herkunft (Vincetelo von Leca) und wo, von dem Ende der bewundernswerten "Prozession der Heiligen Donnerstag", inspiriert durch die "Catenaccio - die angekettet" Sartène, Musik ist das Zitat "Diu vi Salve Regina", die Hymne, die zusammen bringt alle Bewohner der Insel. Apropos Opern wie Atlantis und Miguel Manara, könnten wir zu bemerken, wie, Anpassung des Wortlauts der Pierre Benoit oder Olivier Wenzel Milosz zu machen Booklets untadelig scheitern, zeigt, Henri Tomasi seine literarische und dramatische? Es wird ein schlagender Beweis, indem lyrische Anpassung der Stille des Meeres von Vercors geben. Ein Kunststück, wenn man dieses Meisterwerk der U-Bahn, langen Monolog vor Zeugen fast lautlos geliefert, erinnert sich. Dasselbe Kunststück ein paar Jahre später mit der Anpassung der Erasmus für Lob der Torheit des nuklearen Zeitalters, von Tomasi geschrieben und angewidert mit all seinen körperlichen Beschwerden, dass das Spektakel von Ungerechtigkeit und Elend vorherrschenden Welt. Mit Miguel Manara, zeigt eine weitere Facette von Henri Tomasi, eine Zeit von Mystik versucht: das "Geheimnis" des Schriftstellers hatte das litauische Komponist und nach einer ersten Phase-Musik für den Text berührt, es war die großartige lyrische Partitur. Eine komplette Partition in der Ruhe der Sainte Baume, in einer Zeit, Tomasi, sehr ernst, geplant in den Ruhestand Bestellungen. Der Musiker lebt dort ein Schild auf dem Konto der Umwandlung von Manara, wir grüßen Bösewicht im ersten Akt von einer überraschenden "Ehre sei Manara in der untersten Hölle!" Und die, am Ende des Raumes, die Grabrede vom Gärtner Bruder ist nichts anderes als: "Hier ist dein Bruder, Madeleine / Das ist dein Bruder, John"? Nichts hindert uns, in jedem Fall, um diese Hypothese zu fördern offenbart etwas ganz überzeugendes Argument Spannung, Trance manchmal auf diesen Seiten gefunden. Völlig im Blut vorhanden Fanfares, dass der Komponist aus seiner Oper (und die oft die einzige Musik tomasiennes bekannt für ein großes Publikum und viele Interpreten) und dass er gezogen zögerte nicht, den Qualifier geben liturgische, jeder klingende - Ankündigungs-Evangelium, Apokalypse, Abend-Prozession - eine Erinnerung an eine Zeit, zu handeln, wichtig im Leben eines Gläubigen. Die Evokation des Konzerts für Gitarre (die werden Konzerte für Kontrabass und Cello befolgt werden) macht darauf aufmerksam, wie Henri Tomasi - großer Führer, wie von den Musikern anerkannt, von seinen Kollegen und von Komponisten, die er enthüllt Kunstobjekte - war in der Lage, sein umfangreiches Wissen über Instrumente nutzen, um viele von ihnen für eine oder mehrere Partitionen anvertrauen, um ihre Chancen zu verbessern, um ihren eigenen Charakter zu nutzen, oder sogar dazu bringen, ihre äußersten Grenzen. Es sollte beachtet werden, gehören zu den schönsten und schwierigsten ("Um ihnen zu spielen - einmal anvertraut, einer unserer großen Solisten Medien zu einer seiner alten Freunde - ich würde gearbeitet haben. ") Seiten für die Violine, die Flöte, die Trompete - in Marseille im Jahr 1963, machte Joseph ein leckeres Lazzini Ballett unter dem Titel Concerto-Quadrille, die selbst entwickeln Maschinisten City Opera lebt - für Klarinette, Viola, für das Horn, Posaune, Fagott, Oboe, Fife und Schlagzeug, Violine. Wie für seine Kammermusik, ist es nicht reichlich wie seine Tomasi Konzertrepertoire aber, für verschiedene Konfigurationen (Bläserquintett, Schilf Trio, Trio und Streichquartette und kleine Ensembles) hat einige schöne Seiten geschrieben einige neugierige Musiker haben in ihrem Repertoire und dass sie öfter hören. Das Klavier war nicht ein Instrument der Wahl für Henri Tomasi. Anzumerken ist, dass kurze Stücke von John Dean zögerte nicht schaffen (aber wir wissen nicht, ob er sein Repertoire lange gehalten hat) werden, Landschaft, Puppen, ein Wiegenlied, für die wir nicht wissen, viel. Weitere persönliche, vielleicht, diese Ecke Claudinet, Easy Pieces (was zu einigen der Könige zu gelangen, die so viel inspirierte den großen Bizet ECHO), der Komponist im Jahre 1948 erstellt, aber deren Engagement, sein Sohn Claude, geboren im gleichen Jahr dort sagten mir, sie hatte noch nie selbst gespielt hat einen Beat!Weitere Seiten kennzeichnen das Leben von Tomasi, die die Entwicklung seines Stils, eine Art Askese führt, ohne dabei seinen Sinn für Solar-Farben, die Überfülle von den ersten Seiten von einem rigorosen Ausdruck in den letzten Seiten. Wir vergleichen konnte diese Entwicklung - sagen Manara Konzert-Gitarre - eine, die zu einer Manuel de Falla kurze Leben führt, in fast klösterlicher Cembalokonzert. Partitionen Tomasi, lyrischen, Vokal-, Symphonie, Oratorium, etc.. Ich verlasse heute für einen Schatten, der nichts Nachteiliges hat, aber ich möchte zwei Titel zu nennen: das Ballett Noces Asche (1952) und zurück zu Tipasa (1966). Die erste ist die AB-Taubheit des Krieges (seine "bullshit" Prévert wagen, in einem seiner schönsten Gedichte sagen), springt bei uns, auch in Ermangelung einer Bühnen-Performance, denn das " Dies irae ", das zerbricht einen Rhythmus des Blues. Und in der zweiten Arbeit muss wissen, hören die wunderbare Lektion in Hoffnung auf ein kranker Mann, desillusioniert, seinen Zuhörern, dass die Partition in seiner Schlussfolgerung, überraschend leicht badet. Gerade als Tomasi eine pathetische Schreie "Ich weiß nicht mehr Hoffnung in den Menschen. "Er fand heraus, Töne, Modulationen, das heißt auf die Worte von Camus geben"Ich entdeckte die Notwendigkeit intakt zu halten Tipasa selbst eine Frische, eine Quelle der Freude, die Liebe der Tag, der Ungerechtigkeit entgeht, und kehren Sie mit diesem Licht zu bekämpfen erobert. "DURCHFÜHRUNG aufrichtiges, nüchternes, die einen bleibenden Eindruck bei denen, die in der posthumen Schöpfung lebte vor zehn Jahren verlassen. AbschließendMaurice Fleuret, wie all jene, die den Komponisten wussten, wie alle, die gespielt oder studiert haben, zu spielen und studierte seine Musik sehr genau identifiziert die Eigenschaften und Motivationen"Ich kann nur bewundern, die Stärke und die Lyrik dieser Musik, wie ich die Strenge moralischen und politischen Überzeugungen, die inspiriert bewundern. "Wörter so einfach, diesen Schlußsatz von einem Essay über Tomasi verlängern erschien in der "Panorama-Musical" Januar / März 1969, unter der Signatur des christlichen Tournel, bevor er tragen konnte aus den durchgeführten Arbeiten auf gestorben Henri Tomasi und seine Musik"Kein freier Hause, hat nie für Tomasi schrieb einen Zettel durch intellektuelle Freude an der Entdeckung, sondern um die Vereinbarung, die intime eine bestimmte Emotion schafft auf seine poetische Seele erreichen. "Gabriel Vialle (Juni / Oktober 1995). Google maschinelle Übersetzung: Henri TOMASI Original-Bio |
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| Henri TOMASI Arr : Désiré DONDEYNE Verleger : Robert Martin Gattung : Orchester Gruppe : Prestige Kollektion Stil und Optionen : Originelle Musik |
Set Blasorchester (THOM04555-BA) : € 254,40 Partitur des Leiters (THOM04555-CO) : € 52,99 |
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